Gracias

A todas y todos aquellos que contribuyeron de una manera u otra a mejorar mi trabajo les agradezco por su atención y por su tiempo.
Recuerden que la alfarería y artesanía en el país es muy abundante y es necesario conocerla, les invito a que visiten lugares como la Palma, Chalatenango, San Pedro Masahuat, La Paz, Ilobasco en Cuscatlán…….a dónde ustedes quieran siempre encontraran la laboriosidad de nuestra gente.

Atentamente su compañera Marchelly Funes.

Los Canastos

Los canastos

Las artesanías que hoy en día se producen todavía conservan las antiguas técnicas y debido a ello son parte importante de la cultura salvadoreña. Muchas poblaciones se especializan en un tipo de artesanía en particular la cual ha sido elaborada y perfeccionada a través de generaciones de artesanos.

El arte de entretejer fibras vegetales para producir diversos artículos utilitarios, tales como canastas, y canastos.

Elaboración:

Se necesitan varillas de bambú, de caña de azúcar y unas manos hábiles.Por su resistencia y duración, los canastos son preferidos de panaderos, vendedores ambulantes, cortadores y otras personas.

Cualquiera de estas artesanías están a la venta en los mercados municipales locales y regionales. El mejor ejemplo de esta tradición que conjuga costumbres prehispánicas y coloniales es el mercado de Santo Tomás, el cual toma vida los jueves y domingos.

El tejido es un trabajo artesanal sobresaliente entre los salvadoreños, un antiguo arte que ha sobrevivido de forma ininterrumpida durante siglos y que hoy en día es conocido mundialmente. Muchos de los diseños tradicionales actuales son copias de los trabajos que hacian los antepasados, éstos son testimonio de su autenticidad y continuidad.

Esto ha sido por el momento, si te puedes dar una vuelta por cualquiera de los 252 municipios que comprenden nuestro país no dejes de visitar a nuestros queridos artesanos, quienes siguen dándole vida a nuestra tierra con su trabajo.

La Palma y sus derivados

La palma y sus derivados

En esta ocasión hablaremos de los sombreros que son elaborados en San Pedro Masahuat, municipio del departamento de la Paz. Esta ciudad precolombina está situada en la ruta de la carretera del litoral, a 56 kms. al sureste de San Salvador a 201 mts. de altura. Su clima es caluroso y marca una temperatura media anual de 30º C. En lengua nahuat significa “Ciudad de búhos y hierbas” o “Ciudad de los tecolotes”.

En San Antonio Masahuat se elaboran sombreros de palma, ahora sabremos como lo hacen, gracias a Marta de lópez, quien se dedica a este trabajo desde su infancia. Las fibras de la palma son anchas y burdas sirven para sombreros elaborar los sombreros destinados a trabajadores del campo y viajeros que los adquieren en los mercados para resguardarse del feroz sol del lugar. Las fibras de grado superior se seleccionan a mano atendiendo a su flexibilidad y suavidad y se separan para tejer clásicos, de un brillo color perla y blanda textura.

Cómo son elaborados los sombreros:

Se comienza tejiendo el centro de la parte superior del sombrero formando un círculo de paja del tamaño de una moneda, de donde penden largas fibras. Con laboriosidad irá ensanchando el círculo, guiándose por el molde, de vez en cuando se posa el sombrero a medio terminar sobre una tabla y con una concha se restriegan las fibras.
Además de los sombreros, los artesanos de Campeche tejen otras artesanías a base de palma, como cestas y abanicos. Cada uno de estos artículos requiere su propio molde y por lo mismo los los artesanos tienen su especialidad.

Don Lucio Lopéz, nos explica enque consiste la calidad de un sombrero: el sombrero se juzga por lo tupido de la textura, que se mide en "pulgadas". "Un imaginario cuadrado de una pulgada, dentro del cual se cuenta el número de fibras tejidas en determinada dirección. El primer grado corresponde a los sombreros de calidad modesta, con trece fibras por cuadrado, mientras que los más finos... tienen al menos veinticinco fibras".

Esta es la verdadera prueba del laborioso pueblo de San Pedro Masahua. Además de elegante, el sombrero es duradero y mantendrá su forma por mucho que lo maltraten. Flexible, exquisito, delicado como fina porcelana china, pero durable como el cuero. Tal es el clásico, tejido de los campechanas, quienes lo portan con orgullo por todo el municipio. Aquellos que conocen la calidad de sus fibras, lo apretado de su textura y la habilidad, el arte de los tejedores de El Salvador.

El tule y sus derivados

El tule y sus derivados.

El tule es una de las fibras que se utilizan en la tejeduría.

En el departemento de Sonsonate se trabaja mucho la artesanía en Tule, para conocer más acerca de los productos que se pueden elaborar, veamos.

El tule tiene varias características, quieres conocerlas... Hay dos tipos: el tule negro y el tule de agua. El primero tiene forma de prisma alargado y su corteza se usa para el tejido de petates, conocidos también como esteras. Su parte interna, llamada “corazón” o “mecate” se utiliza en la fabricación de monturas, alfombras y otros. El tule de agua tiene su corteza más ancha y sirve para elaborar papeleras, portamacetas, etc.

Descripción artesanal en la localidad Sonsonate, en el municipio de Naguilingo desde hace varias décadas las principales fuentes de ingresos han sido la ganadería, y producción de artesanías de diferentes materiales que se toman de los recursos naturales que provee la Región Sur del departamento, esta comunidad aprovecha los beneficios que le brinda lo que hoy en día conocemos como Nagulingo, ya que ofrece un sustento a partir de actividades que ahí se realizan, entre ellas destaca la extradición del tule. A partir de esta se genera una gran cantidad de artesanías que por muchos años las familias y habitantes de esta localidad han dependido como su principal fuente de ingresos.

Principales Artículos elaborados con tule: Entre los artículos artesanales elaborados con tule en la localidad de Naguilingo podemos mencionar: Sillas, Petates, Manteles, Tortilleros, Sopladores y Canastos; entre otras artesanías.

Materia Prima: el tule, es extraído de la Laguna de Zapotitán, este recurso es recolectado por habitantes del municipio, los cuales no dependen de ningún permiso para su extracción y venta. Además, el que se extrae para la realización de artesanías tiene ciertos criterios considerados por los cortadores; entre estos se toman en cuenta: Tamaño de la planta, Consistencia, Color, Textura, y Tipo de planta.
Todo lo anterior es tomado en cuenta por los cortadores ya que los artesanos requieren de materia prima de buena calidad para la elaboración de sus productos. El corte de la planta se lleva a cabo en lugares lejanos de difícil acceso al interior de la laguna utilizando lanchas para el transporte del trabajador y el material, ya seleccionado y cortado, se lleva a las orillas donde se pone a secar hasta por una semana dependiendo las condiciones del clima, así en tiempos de lluvia no favorece mucho, ya que se humedece y no permite el secado lo que propicia alteraciones en el color y la textura del tule.

Interesante verdad... y todo en nuestro querido terruño, espera más la proxima semana.

Gracias por visitarnos.

Neo-artesanía II parte

Las velas, forman parte de las manualidades, conocidas tambien con el nombre de Neo-artesanía y en muchos hogares son la fuente principal de ingresos economicos, más que todo para las fiestas navideñas, que es el tiempo en el que se venden más.

Ahora conoceremos el proceso para su elaboración, toma papel y lápiz...

La realización de velas es muy fácil, pero para obtener buenos resultados hay que seguir algunos pasos fundamentales:

1. Colocar el pabilo al molde: Después de que el molde ya tenga el orificio en la base del molde (ya sea de acrílico, metal o plástico) se pasa el pabilo con el orificio y se tapa el orificio por fuera del molde con plastilina o masilla para cera. Es muy importante notar que este bien sellado el orificio y con suficiente plastilina para que no se derrita cuando se vierta la cera caliente en el molde. Luego, se debe sostener el pabilo en la parte de arriba del molde con los palitos de madera o la guía con orificios, teniendo en cuenta que el pabilo quede bien templado y centrado en el molde.

2. Aplicar el desmoldante al molde: Con un pincel, se puede esparcir el desmoldante en el interior del molde. Es necesario que todo el molde quede bien humedecido, para que no tener problemas al desmoldar. Entre mas desmoldante se le ponga, más fácil se desmolda la vela. En caso de colocar varilla, en vez de pabilo, es necesario humedecer la varilla con desmoldante.

3. Colocar los trozos de parafina de alta fusión (56-58 grados centígrados) en el interior de una olla bien limpia y seca. Junto con la estearina. (Por cada kilo de parafina, se agregan 100 gramos de estearina. Revolver hasta que los ingredientes se fundan. Es recomendable usar únicamente el baño de María para calentar la cera. Y en caso de hacerlo directamente, es necesario tener un fuego lento y no separarse de la cera ni un segundo. Si la cera sobrepasa los 150 grados puede prenderse espontáneamente. La temperatura ideal es de 100 grados. En caso de que la cera se encienda, NO usar agua! Lo mejor es tapar el recipiente o espolvorear con bicarbonato.
Nota: para que la vela quede mas pareja y brillante la temperatura de la cera debe ser de 75 a 85 gc.

4. Agregar el tinte elegido: Cuando la cera este caliente, y por lo tanto liquida, se le agrega el tinte. Se le agrega el color al gusto dependiente del tono que se desee. Si se usan crayones, es mejor desmenuzarlos para que se disuelvan rápido. Es necesario revolver bien, con una cuchara de palo o algo por estilo, para que el color se disuelva correctamente. En la pagina se describe el significado de cada color.

5. El aroma: Después de agregar el tinte, se debe agregar el aroma. Como se dijo anteriormente, si se desea agregar conservante, es una cuchara por cada cucharadita de esencia. En la pagina, pueden apreciar todos los aromas y ver los efectos que tiene en el ambiente.

6. Después de que la parafina esta en la temperatura deseada, se vacía en el molde elegido. El tiempo es que tarde en enfriarse la vela depende de la temperatura interior (de la parafina) y de la exterior. Es recomendable poner el molde en un recipiente con agua helada o meter a la nevera el molde. El frió hace que se contraiga mas la parafina y además se puede desmoldar mas fácilmente la vela. Pero no es recomendable dejar mucho tiempo la vela en la nevera, ya que se puede quebrar la vela. Por eso, apenas este frió todo el molde, se debe sacar la vela de la nevera.

7. Para desmoldar la vela hay que retirar la plastilina o masilla del molde y voltear el molde con las manos puestas para evitar que se caiga la vela. Si es molde es de metal, para que salga mas rápido la vela se pueden despegar los lados. En casos, donde el molde sea de metal y la vela no salga fácilmente, se puede pasar el molde por encima del fuego, no tan cerca para no dañarlo y por unos segundos nada mas. Enseguida, se debe tratar de desmoldar, agarrando la vela por el pabilo y empujándola para que salga.

8. después de desmoldar la vela, se puede utilizar una tela suave para limpiarla. Lo mejor es usar una media velada porque le da mas brillo a la vela. Por ultimo, se pega el pedazo de pabilo de la base de la vela, con un cuchillo o una cuchara caliente.

Ahora, ya lo puedes hacer tu tambien, ánimate.

Neo artesanía

Neo artesanía

Neo artesanía: recursos tradicionales con fines utilitarios, conocidas comúnmente como artes manuales, ya que no tienen una raíz tradicional y tampoco es nacida en los cenos familiares como lo es la artesanía tradicional y la alfarería.

Una nueva clasificación de artesanía, en otras palabras al hablar de neo artesanía, hablamos de las capacidades que las personas desarrollan en cuanto a creatividad se refiere.

Cabe destacar que la neo artesanía es simétrica y tiene toques y acabados

artísticos. Además esta se clasifica en: bordados en listón, tarjetería, piñatería, elaboración de vel as y decorado en barro y madera, decoraciones en y con tusa.

En esta ocasión hablaremos de los productos de tusa y de las decoraciones en barro y madera.

Que son elaborados por estudiantes de la casa de cultura de San Marcos.

La casa de la cultura genera espacios de enseñanza artística, manual. Que permite a niños, jóvenes y adultos fortalecer la creatividad. Mediante el desarrollo de

acciones teóricas y practicas.

Espera más de la neo artesanía la próxima semana.

La artesanía en El Salvador

Cuando hablamos de artesanía, hablamos de todo el territorio nacional.

Comencemos por entender que es la artesanía: La artesanía comprende, básicamente, obras y trabajos realizados manualmente y con poca intervención de maquinaria, habitualmente son objetos decorativos o de uso común. Al que se dedica a esta actividad se le denomina artesano.

También quedan algunos artesanos que se dedican a los llamados «oficios tradicionales», pero cada vez son menos.

La artesanía comprende, básicamente, obras y trabajos realizados manualmente y con poca intervención de maquinaría, habitualmente son objetos decorativos o de uso común. Al que se dedica a esta actividad se le denomina artesano.
La artesanía es un término medio entre el diseño y el arte.

Hoy, mecionare, unos cuantos lugares en los que se trabaja la artesanía.

Los departamentos serán tres, San Salvador, Cabañas y San Miguel.

Veamos:

SAN SALVADOR
Aguilares: ladrillos y tejas de barro.
Apopa: cuchillos y herramientas.
Ayutuxtepeque: ladrillos y tejas de barro.
Cuscatancingo: escobas y ladrillo.
Delgado: ladrillos y tejas de barro.
Ilopango: tejidos y muebles de madera.
El Paisnal: ladrillos y tejas de barro.
Mejicanos: muebles de madera, ladrillos y tejas de barro.
Panchimalco: telas, ladrillos y tejas de barro.
Rosario de Mora: sombreros de palma.
San Marcos: velas y telas.
San Martín: petates y muebles de madera.
San Salvador: telas, muebles de madera y velas.
Santiago Texacuangos: telas.
Santo Tomás: muebles de madera.
Soyapango: muebles de madera, tejidos, cohetes y velas.
Tonacatepeque: ladrillos y tejas de barro

CABAÑAS
• Ilobasco: confitería, floristería, piñatería, alfarería, adornos de tusa, cigarros, purería, atarrayas de nailon, hamacas, cerámica decorativa, herrería, carrocería, pirotecnía, orfebrería, hojalatería, talabartería, carpintería.
• Cinquera: cigarros y puros, curtiembres, herrería, hojalatería, confitería, tejas y ladrillos de barro.
• Sensuntepeque: alfarería, tejeduría, cestería, pirotecnia, talabartería, hojalatería, floristería.
• Villa Victoria: escobas de palma, floristería, tejeduría, cestería, pirotecnia, talabartería, cigarros y puros.
• Jutiapa: floristería, herrería, tejas y ladrillos de barro.
• Villa Dolores: confitería.

SAN MIGUEL
San Miguel: confitería, floristería, piñatería, atarrayas de nailon, juguetes de madera, talabartería y hojalatería.
• Sesori: floristería, cestería, escobas, cigarros, herrería, hojalatería, alfarería.
• Nuevo Edén de San Juan: huacales y cucharras de morro, adobes.
• San Gerardo: floristería, jabón de aceituno, huacales, alfarería, hajalatería.
• San Luis de la Reina: confitería, floristería, bordado, cestería, purería, alfarería, hojalatería.
• San Antonio del Mosco: confitería, cestería, tejido de petate y jabón de aceituno.
• Carolina: confitería, sombreros, canastos, tejido de petate, yaguales, jabón de aceituno.
• Ciudad Barrios: confitería, hamaca de nailon, huacales y cucharras de morro, herería, hojalatería.
• Chapeltique: floristería, tejas.
• Moncagua: floristería, tallado de madera.
• Quelepa y San Jorge: floristería.
• San Rafael Oriente: confitería, floristería, puros, guacales y cucharras de morro.
• El Tránsito: floristería, cestería de palmas.
• Uluazapa: floristería, cestería de palma.
• Comacarán: tejas de barro.
• Lolotique: floristería, jabón de aceituno.
• Nueva Guadalupe: floristería, carpintería, ladrillera.
• Chinameca: herrería, carpintería, hojalatería.

Espera muy pronto la edición de uno de estos lugares.